01/09/2026
Circa quarant’anni fa, mio padre ebbe un’intuizione: affiancare al suo storico lavoro di corniciaio la vendita di dipinti. Da quell'intuizione è nata la nostra galleria e, nel corso dei decenni, ho costruito rapporti solidi con pittori e mercanti d’arte. Legami profondi, da sempre improntati sulla stima, sulla fiducia e sul rispetto reciproco.
Il mondo va avanti e noi con lui. Negli ultimi anni, le grandi ditte produttrici di cornici hanno iniziato a realizzare serigrafie, multipli e stampe giclée. Grazie alla tecnologia odierna, oggi stampiamo ad altissima definizione su carte di grandissimo pregio. È stata una svolta vincente: molti pittori hanno trovato un nuovo modo per farsi conoscere e tantissimi clienti hanno potuto abbellire le proprie pareti con immagini moderne e accessibili. Questa è l'innovazione che crea valore per tutti.
Poi, circa due anni fa, è arrivata l’Intelligenza Artificiale.
Intendiamoci: l'IA è una grande innovazione, uno strumento che bene o male tutti abbiamo implementato nel nostro lavoro. Non ho nulla contro l'artista che la usa come tool per trovare spunti, idee o ispirazione.
Ma quello che sta succedendo ultimamente non mi piace per niente.
Sono iniziati enormi problemi di copyright. Oggi assistiamo a finti editori che, sfruttando l'IA, producono "arte" scimmiottando lo stile di veri pittori o illustratori. Creano prodotti ibridi che si rifanno palesemente al lavoro altrui e hanno persino la faccia tosta di proporli alle stesse gallerie che già vendono le opere dell'artista originale a cui si sono "ispirati".
La cosa che trovo più odiosa? L'artista oggi non ha armi per difendersi.
La legge ha ancora troppe zone grigie. Se un autore decide di sporgere denuncia, va incontro a mesi e anni di battaglie legali, soldi spesi e possibilità vicine allo zero di vedere riconosciuta l'originalità del proprio lavoro.
Questo sistema fa male a tutto il settore. Fa male agli artisti, che vedono saccheggiato il proprio talento. Fa male alle gallerie d'arte, che rischiano di compromettere la propria identità e credibilità. E fa male ai clienti finali, che meritano trasparenza e rispetto quando acquistano un'opera.
Mi spiace, ma io non partecipo a questo gioco al massacro.
Questi personaggi non si rendono conto che stanno avvelenando i pozzi ai quali loro stessi si abbeverano. Non so come si evolverà la situazione legislativa e tecnologica, ma io, da oggi, scelgo chiaramente da che parte stare.
Continuo sulla mia strada. Una strada fatta di etica, rispetto e trasparenza.
Voglio continuare a dare ai miei clienti un prodotto che mi rispecchi, in cui sia sempre riconoscibile il valore autentico dell'artista che lo ha creato. Se oggi la legge non ci permette di combattere questa stortura ad armi pari, possiamo però usare l'arma più potente che abbiamo: il boicottaggio. Possiamo isolare e rifiutare chi decide che l'arte è solo un mezzo cinico per fare business.
La tecnologia deve sostenere la creatività umana, non sciacallarla. Noi continueremo sempre a stare dalla parte di chi l'arte la crea con la mente, con il cuore e con le proprie mani.
