Fuente Surá

25/02/2026

Abrir una bolsa y percibir el aroma es el primer indicador de calidad.

Este lote presenta notas de caramelo, nuez, mantequilla y miel, con una expresión en taza de naranja, albaricoque y tapa de dulce, acompañadas por una acidez cítrica jugosa y un cuerpo medio, de textura sedosa.

Disponible ahora en Fuente Surá. 87497557







Fotos:.raw

24/01/2026

24/01/2026

TU CAFÉ ESTÁ SUCIO?

Amas el café. Te da energía. Pero a veces, te da taquicardia, sudoración fría, acidez estomacal o una "bajada" terrible a las dos horas. Culpas a la cafeína. Pero, ¿por qué un día te sientes genial con dos tazas y otro día te sientes enfermo con una? La variable oculta es el Moho.

El café es uno de los cultivos más fumigados y mal procesados del mundo. Se cultiva en climas húmedos y tropicales. Después de la cosecha, los granos a menudo se dejan secar al sol en el suelo, donde fermentan y desarrollan hongos. Estos hongos producen Micotoxinas (específicamente Ocratoxina A y Aflatoxina B1). El tostado mata al hongo, pero NO destruye la toxina. La toxina sobrevive al calor y termina en tu taza.

Estudios han encontrado micotoxinas en porcentajes alarmantes de los cafés de supermercado (incluso marcas caras). Estas toxinas son:

Neurotóxicas: Causan niebla mental y ansiedad.

Nefrotóxicas: Dañan los riñones (la Ocratoxina A es famosa por esto).

Carcinógenas: A largo plazo.

El café limpio (libre de moho) no te da "nervios". Te da una energía limpia, eufórica y sostenida. La diferencia se siente en el primer sorbo.

CONSEJO (Cómo elegir café limpio):

"Busca estas 3 cosas:

Certificado "Mold-Free" o "Mycotoxin-Tested": Hay marcas específicas (como Purity, Kion, Bulletproof) que testean cada lote en laboratorio. Son más caras, pero valen tu salud.

Origen Único (Single Origin): Evita las "Mezclas" (Blends). Las mezclas suelen usar granos baratos y mohosos para rellenar.

Proceso Lavado (Wet Processed): Los granos lavados tienen menos riesgo de moho que los de proceso natural/seco."

Fuente: Food Control Journal. "Occurrence of Ochratoxin A in coffee". / Dave Asprey (Bulletproof Diet).

07/06/2025

Hoy disfruta del Happy Hour 2x1

25/05/2025

24/05/2025

“¿Quién tiene más goles? No importa. ¿Quién corta mejor café? Eso sí está reñido, quien de los dos ganaría está competencia.”
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19/05/2025

«Viva el trabajo y la paz».

Esta estrofa del Himno Nacional de Costa Rica no adorna la imagen: la sostiene.

En 1990, el país emitió un sello de 5 colones con una reproducción de una pintura creada casi un siglo antes por el artista italiano Aleardo Villa, situada en el techo del segundo vestíbulo del Teatro Nacional. Esta imagen forma parte de un tríptico titulado El comercio y la agricultura en Costa Rica.

La mujer alegórica -casi etérea- ofrece café y plátanos como frutos de una tierra tropical fértil y próspera. Pero desde la perspectiva actual, no es sólo una musa pintada: es una metáfora del país en el que soñamos convertirnos.

Este sello no era un simple valor postal.
Era -y sigue siendo- una forma de decirle al mundo:
Costa Rica trabaja.
Costa Rica cultiva.
Costa Rica cree en la paz.

En Fuente Surá, revivimos este símbolo como parte de una narrativa más amplia:
la del café no sólo como producto,
sino como identidad, memoria y experiencia compartida.

«El arte nos recuerda de dónde venimos.

El café nos recuerda quiénes somos».

Comparte esta historia si tú también crees que cada taza guarda un pedacito de Costa Rica.»

19/05/2025

Recogedor de café
Aleardo Villa (Italia, 1865-1906)
Óleo sobre lienzo
Segundo Vestíbulo del Teatro Nacional de Costa Rica
Dimensiones: 381 × 187 cm
17 de junio de 1897

Restaurado: 2001-2002 por la experta Carmen del Valle

Serie: PNsv032 - Obra Patrimonio del Conservatorio Nacional

«Ella no posa, trabaja».
Con los pies en el suelo y las manos entre ramas cargadas, la recolectora de café avanza con firmeza. Aleardo Villa no pintó a una musa; pintó a una mujer laboriosa, anónima, de carne y hueso. A mediados de 1897, el arte académico europeo se fundió con el alma de Centroamérica en una imagen que elevó silenciosamente la identidad campesina a la categoría de arte sacro.

La escena se sitúa en el segundo vestíbulo del Teatro Nacional. Es grandiosa, poderosa, silenciosa. No hay romanticismo ni adornos: sólo la dignidad de una tarea cotidiana que sostiene a todo un país. Una mujer que representa a muchos. Un cuadro que representa una historia.

En el café que cosecha está la memoria de generaciones, el esfuerzo que no siempre se ve, el origen de cada taza que hoy tomamos en la ciudad, en la playa o en la montaña.

En Fuente Surá, esta recolectora de café no es el pasado: es la raíz.
Cada café que tostamos es un homenaje a su paso firme.
Cada taza es una forma de decir: gracias.

¿A quién dedicarías tu próxima taza de café?

Nombra a esa persona que trabaja en silencio por los demás.

18/05/2025

Mujer bebiendo café

El bonete de Luis Marín, 1774
Grabado al pastel impreso en color con pan de oro
Museo Metropolitano de Arte, Nueva York

«Una pausa dorada en pleno siglo XVIII.
No está posando: está existiendo. Se detiene, observa, sostiene entre los dedos una pequeña copa brillante. Hay algo en su gesto que trasciende la aristocracia y la etiqueta: la posibilidad del placer íntimo. El café no es sólo una bebida en esta escena; es un símbolo de pausa, de poder, de elegancia cotidiana».

En 1774, Louis-Marin Bonnet inmortalizó a esta mujer francesa rodeada de silencio, refinamiento y pan de oro. Su mirada no se dirige al espectador, sino hacia el interior: una invitación a que nos miremos hacia dentro mientras tomamos café.

En aquella época, el café era todavía un lujo traído de tierras lejanas, cargado de exotismo y prestigio. Hoy, siglos después, el ritual pervive, transformado, compartido, democratizado... pero aún capaz de detener el Tiempo, si sabemos prestarle atención.

En Fuente Surá, creemos en ese momento:
la pausa en la que el café te recuerda quién eres.
Quién fuiste.
Y quién quieres ser.

¿Y tú? Cómo te tomas el café cuando nadie te mira?

17/05/2025

Cada taza encierra una historia... cada cuadro también.

Terraza de café de noche - Vincent van Gogh
Vincent van Gogh
1888
Óleo sobre lienzo
Museo Kröller-Müller, Países Bajos

Bajo las estrellas, el café brilla como un faro de encuentros y sueños nocturnos.

El café como refugio iluminado en la noche, donde se cruzan miradas, silencios y estrellas.

Nighthawks - Edward Hopper

Edward Hopper
1942
Óleo sobre lienzo

Instituto de Arte de Chicago, EE.UU.

Una taza en la noche, compañía silenciosa en la soledad de la ciudad.

El café como símbolo del aislamiento compartido; un faro de humanidad en medio del vacío urbano.

Le Déjeuner - François Boucher

François Boucher
1739
Óleo sobre lienzo

Museo del Louvre, París

El café se convierte en intimidad, envuelto en porcelana y susurros matinales.

Un desayuno íntimo transformado en ritual familiar y cultural en la Francia rococó.

¿Cuál de estas obras le ha hecho detenerse y mirar con otros ojos su café de hoy?
¿Con qué obra tomaría su próxima taza?

Cuéntenoslo en los comentarios.

Comparte este post con alguien que ame el café y el arte.

16/05/2025

🖼️ Recorrido: El café como obra de arte

18 Mayo Día Internacional de los museos

1. Autómata - Edward Hopper (1927)

Una mujer sola delante de una taza.
La ciudad fuera, el silencio dentro.
Hopper capta la esencia: el café como refugio, una pausa del ruido.
- Técnica: Óleo sobre lienzo
- Dimensiones: 71,4 × 91,4 cm
- Lugar: Des Moines Art Center, Iowa, EE.UU: Des Moines Art Center, Iowa, EE.UU.


2. Molino de café (Moulin à café) - Paul Cézanne (1911)

Un molino de café como centro de atención.
Cézanne eleva lo cotidiano, observándolo con detalle. Porque el arte también se encuentra en lo que parece sencillo.
- Técnica: Óleo y lápiz sobre cartón
- Dimensiones: 33 × 12,7 cm
- Lugar de exposición: Tate Gallery, Londres, Reino Unido

3. Mujer en la cafetería - Paul Cézanne (1890-1895)

La cafetera es testigo.
La mujer, presente y serena.
Cézanne retrata la intimidad del ritual doméstico con una fuerza silenciosa.
- Técnica: Óleo sobre lienzo
- Dimensiones: 130 × 97 cm
- Colocación: Museo de Orsay, París, Francia


4. En un café (La absenta) - Edgar Degas (1875-1876)

Degas muestra lo que no se dice.
Una pareja que no se mira, que no se toca.
Y el café como espacio de distancia y reflexión. Crudo, real, humano.
- Técnica: Óleo sobre lienzo
- Dimensiones: 92 × 68,5 cm
- Ubicación: Museo de Orsay, París, Francia

El café no siempre está en primer plano.
Pero lo está.
Presente en escenas cotidianas, tanto íntimas como duras.
Refugio, excusa, compañero, ritual.

En Hopper, Renoir, Cézanne y Degas, el café no es sólo una bebida.
Es un símbolo.
Forma parte de la vida.

En Fuente Surá, vemos el café con la misma intención:
respetando el momento, el origen, el gesto.

Porque el café también merece su lugar en los museos.